jeudi 12 avril 2018

Bobo - Tondelayo E I Moondoggies (1979)



Non, je vous rassure, ce single venu tout droit d'Italie ne fait pas l'apologie des bobos français ! Il s'agit en fait du générique de "Bobo & Company", la version italienne de la série télévisée d'animation française "Le Manège Enchanté", destinée aux enfants et diffusée en France dès 1963. Le chien 'Pollux', personnage phare de la série, est renommé 'Bobo' en Italie.   
Les arrangements soignés de Celso Valli apportent un côté crédible à cette chanson enfantine.  

Pick Pack (12" vocal + 12" instrumental) - Mandrillo and Muppets Band (1979)



Ce single frais et entraînant nous vient tout droit d'Italie. Scandy (alias Stefano Scandolara) et Celso Valli en sont les auteurs.
Production : Primavera/Scandy.


Fly To Baires / Flying - Paciugo (1978)



Le single "Fly To Baires", paru en Italie, a été écrit par Alan Taylor/Silvano Silvi/Vermar, et produit par Taylor/Silvi.
"Flying" occupe la face B du disque : il s'agit de la version instrumentale de "Fly To Baires".
Musicalement, c'est assez similaire au projet disco 'Lucrethia And The Azoto 14,008' mené par Celso Valli.


Disco-Tic - Stefania Rotolo (1979)



Décédée prématurément en 1981 à l'âge de 30 ans, Stefania Rotolo a marqué le paysage audiovisuel italien des années 1970. 
En 1977, elle anime avec Sammy Barbot une émission télévisée nommée "Piccolo Slam", dédiée à la musique disco. Elle en profite pour sortir son premier single, "Toccami", en duo avec Barbot.
Pour 1978, Stefania enregistre son premier - et unique - album, "Uragano Slam", sur la pochette duquel elle reprend la célèbre pose de John Travolta dans "Saturday Night Fever", avec le doigt pointé vers le ciel.
Entre fin 1979 et début 1980, Stefania se voit confier l'animation d'un nouveau programme TV, "Tilt". Elle enregistre à cette occasion le single "Cocktail D'Amore" et sa face B "Disco-Tic", qui sont les thèmes de l'émission "Tilt".
"Disco-Tic" est écrit par M. Mancini, C. Malgioglio et Sandon (alias Celso Valli).   


Sky Diver (12") / Diver No. II - Ben Richardson (1979)



Sorti en Italie en versions 7" et 12", ce single a été écrit par Ronnie Jackson et Sandon (alias Celso Valli). La face B, baptisée "Diver No. II", est une version légèrement différente du titre proposé en face A. On reconnaît indéniablement au niveau des arrangements disco-rock-électro la patte de Celso Valli, même s'il n'y a aucun crédit sur le disque pour les arrangements. Il suffit d'écouter les albums "Disco Fizz" de 'Azoto' et "Roll" de 'Macho' pour en avoir le coeur net.


Call Me In America - Pop Welcome (1980)



La sitcom américaine "Welcome Back, Kotter" est diffusée aux USA entre 1975 et 1979. John Travolta est présent au casting. La série arrive sur les écrans italiens à partir de 1980. Elle est rebaptisée "I Ragazzi Del Sabato Sera", pour faire sans aucun doute référence au film "Saturday Night Fever" de 1977, qui a propulsé John Travolta au rang de star internationale. 
Le thème musical de la version italienne, écrit par Alan Taylor et Celso Valli, se nomme "Call Me In America", et sort en single sous le nom d'artiste 'Pop Welcome'. Sur la pochette, on remarquera que Travolta monopolise l'espace.

From A Music Sheet (Disco Show) - Niky Bibesco and The Studios (1979)



Ce single italien, sorti en 1979, a été écrit par Alan Taylor et Sandon (alias Celso Valli). La production est de Piccarreda.

Hi-Fi - Adriano Pappalardo (1979)



Le single "Ricominciamo", qui paraît en 1979 dans plusieurs pays, est le plus grand succès de l'italien Adriano Pappalardo.
"Ricominciamo" est une superbe ballade arrangée par Celso Valli. La face B du disque contient le disco "Hi-Fi" écrit par L. Albertelli/A. Guglielmi/A. Pappalardo. Les arrangements sont là aussi de Celso Valli. 
La ligne de basse de "Hi-Fi" est quasiment identique à celle du titre "Cerrone's Paradise" de Cerrone, sorti en 1977.

Windsurfing (12") - Lazer (1982)



Aussi étonnant que cela puisse paraître, le titre "Disco-Tic" de Stefania Rotolo, sorti en 1979, connaît une seconde vie en étant recyclé, on se sait comment, par l'obscur projet 'Lazer' en 1982, sous le titre "Windsurfing". La musique et les arrangements sont quasiment les mêmes sur les deux versions. Seules les paroles diffèrent : Stefania chante "Disco-Tic" en italien tandis que 'Lazer' interprète "Windsurfing" en anglais. On note aussi que "Windsurfing" dure plus longtemps que "Disco-Tic", avec un refrain répété deux fois, contre une seule fois pour "Disco-Tic". Au niveau des crédits, Celso Valli est crédité comme étant l'unique auteur-compositeur de "Windsurfing", alors que pour "Disco-Tic", il partageait les crédits avec C. Malgioglio et M. Mancini.  
Le disque sort aux USA et aux Pays-Bas.

Fondersi - Gianni Bella (1980)



Frère de la chanteuse Marcella Bella, Gianni Bella commence à sortir des disques au milieu des 70's. Son titre "Toc Toc" de 1978 est une sublime ballade qui mérite amplement sa place au panthéon des plus grands titres romantiques italiens. 
Il revient en 1980 avec l'album "Dolce Uragano" qu'il co-écrit avec Giancarlo Bigazzi, Rosario Bella et Antonio Bella. Les arrangements sont de Celso Valli et la production de Bigazzi.
Le titre "Dolce Uragano" est extrait en single avec en face B ce disco "Fondersi".
Gianni Bella enregistrera encore un titre disco pour 1981, le génial "Questo Amore Non Si Tocca", de nouveau arrangé par Celso Valli.
Ci-dessous, Gianni interprète "Questo Amore Non Si Tocca" :


Pirana (12") - Adal-Scandy Super Band (1979)



A la fin des 70's en Italie, on retrouve le musicien Celso Valli derrière différents projets qui connaissent plus ou moins de succès. Ce single "Pirana", qui sort en versions 7" et 12", est écrit par Valli et Scandy (alias Stefano Scandolara). La production est de Pirana-Scandy.
En 1981, "Pirana" connaîtra une seconde vie en étant diffusé au Canada.

Ancor Di Più - Loredana Rancati (1981)



Single écrit et produit par Mario Balducci, et arrangé par Celso Valli. Il a fait office de thème clôturant l'émission télévisée italienne "Pop Corn".

Pasta & Fagioli - Celso Valli (1977)



L'italien Celso Valli est un musicien de l'ombre : il compose, arrange et produit des titres pour divers artistes et projets. Sous son nom, il sort un unique single disco en 1977, ce "Pasta & Fagioli" qu'il écrit avec Alan Taylor. Il signe également les arrangements.

vendredi 30 mars 2018

Song To Sing (12") - Impact (1977)



Damon Harris et ses trois compères Charles Timmons, Donald Tilghman et John Quintin Simms forment en 1976 le groupe 'Impact'. Leur premier album est co-écrit et produit par Bobby Eli. De cet opus sont extraits en singles les bons titres disco "Happy Man" et "Give A Broken Heart A Break".
Le groupe réapparaît en 1977 avec le lp "The 'Pac Is Back", diffusé par 'Fantasy Records', qui rencontre moins de succès que l'album précédent. Pourtant, "The 'Pac Is Back", arrangé et produit en majeure partie par John Davis, contient quelques bons morceaux disco, comme ce "Song To Sing" écrit par Bobby Eli et Charles Collins, ou "Rainy Days, Stormy Nights" qui bénéficie d'un pressage en single.

It's Music (12") - Damon Harris (1978)



Après être passé dans les groupes 'The Temptations' et 'Impact', Damon Harris publie en 1978 un album en solo co-écrit, arrangé et produit en majeure partie par Budd Ellison. Pour les chœurs, sur la plupart des titres, on fait appel au célèbre trio Barbara Ingram, Carla Benson et Evette Benton. Plus surprenant, il est mentionné dans les crédits que Patti La Belle s'occupe des arrangements des chœurs.
Le lp sort dans quelques pays : USA, France, ou encore en Grèce. Les titres "It's Music" et "Silk" sont diffusés en singles.

That's When You Need Love - The Temptations (1978)



Au sein de la 'Motown', le groupe 'The Temptations' se trouve aux premières loges. Leur carrière commence au début des années 1960, et ils vont rencontrer un grand succès au fil des années, en classant 4 de leurs titres au sommet du 'Billboard Hot 100' et 14 à la première place du 'Billboard R&B'. 
Les années passant, les membres composant le groupe ne vont cesser de changer. Ainsi, Eddie Kendricks, qui était fidèle au poste depuis le tout début, quitte la formation en 1971. Puis d'autres membres arrivent dans les 70's. En 1975, le quintet se compose comme suit : en premier lieu, il y a Otis Williams et Melvin Franklin, qui sont en quelque sorte les membres porteurs du groupe, étant donné qu'ils sont à la même place depuis 1960. Ensuite, il y a Dennis Edwards, arrivé en 1968, Richard Street, au poste depuis 1971, et enfin Glenn Leonard, la toute nouvelle recrue qui remplace Damon Harris.
Au milieu des 70's, la formation est prolifique et sort un album par an, quand ce n'est pas deux. Toutefois, étrangement, aucun lp ne sortira en 1979. 
Avec les albums "House Party" et "A Song For You" qui paraissent en 1975, la direction est clairement établie : c'est du disco-soul-funk qui s'offre à nos oreilles. 
Entre 1977 et 1978, le groupe est de nouveau remodelé suite au départ de Dennis Edwards (qui reviendra en 1980). C'est Louis Price qui prend sa place, mais pas pour longtemps, puisqu'il qui disparaîtra dès l'année 1980.
Le groupe enregistre pour 1978 l'opus "Bare Back" produit par Brian Holland. On note la participation très active de Brian et Edward Holland à l'écriture des titres. Plusieurs morceaux seront diffusés en singles, sans faire vraiment de vagues. L'album, lui, sera quand même diffusé dans plusieurs pays autour du globe.
Ci-dessous, la formation interprète la chanson "Bare Back" sur le plateau de l'émission TV 'Soul Train' :


mardi 27 mars 2018

Je Suis Amoureuse De Travolta (version chantée + version orchestre) - Anita (1979)



Anita ne semble pas avoir rencontré beaucoup de succès avec sa chansonnette "Je Suis Amoureuse De Travolta"... Le single est sorti en 1979, peut-être aurait-il mieux fait de sortir en 1978, l'année 'Travolta' par excellence... De plus, la pochette, avec cette jeune fille au regard mélancolique, ne pousse pas à l'achat, et rien n'indique qu'il s'agit d'un titre disco (un macaron 'disco' comme sur les disques de Karen Cheryl aurait été le bienvenu !).
Frédéric Lecoultre et Jean-Max Rivière sont les auteurs du morceau. Les arrangements sont du talentueux Gérard Salesses. 
Le disque sort principalement en France, avec une 'version orchestre' en face B. Il est aussi diffusé au Canada. Enfin, il existe une version anglaise, "I'm In Love With Travolta", qui est destinée au marché allemand.


Ik Ben Verliefd Op John Travolta - Sandy (1978)



Après Farrah Fawcett en 1976, la nouvelle idole des jeunes en 1978, c'est John Travolta. 
Anita Weijers, une jeune néerlandaise, se lance dans la variété sous le pseudonyme de 'Sandy', un pseudonyme qui vient sans aucun doute de la chanson du même nom interprétée par Travolta en cette année 1978 dans le film "Grease". Sandy nous propose donc son titre disco-pop "Ik Ben Verliefd Op John Travolta", dans lequel elle nous fait sa roucoulade. Musicalement, ça ressemble à s'y méprendre à du 'Luv'', ce trio néerlandais disco-pop qui cartonne en cette fin des 70's. 
"Ik Ben Verliefd Op John Travolta" dépasse les frontières des Pays-Bas et est diffusé dans plusieurs pays entre 1978 et 1979. On a même droit à des versions en différentes langues : en anglais, en allemand et en français. En français, ça donne : "Mon Grand Amour C'est John Travolta".
Sandy gravera un album en 1979, destiné au jeune public, sur lequel on retrouvera "Ik Ben Verliefd Op John Travolta".
Ci-dessous, Sandy interprète son succès :


jeudi 22 mars 2018

You Made Me Believe (12") - Collins And Collins (1980)



L'unique lp du duo 'Collins And Collins' est co-écrit, arrangé et produit par John Davis. En guise de titre phare, on a droit à "Top Of The Stairs", un morceau assez insignifiant, pourtant signé par le célèbre couple Nickolas Ashford-Valerie Simpson. Il faut chercher plus loin dans l'album pour trouver une réussite disco : j'ai nommé ce "You Made Me Believe" écrit par Geoffrey Leib.
L'enregistrement et le mixage du disque se déroulent aux studios 'Sigma Sound' de Philadelphie.
Deux titres sont diffusés en singles : "Top Of The Stairs" et ce "You Made Me Believe".

Bachmania (12") - Arthur Fiedler and The Boston Pops (1979)



Quand le disco reprend du disco, voici ce que cela donne... Est-ce une parodie ? Le 'Boston Pops Orchestra' a-t-il succombé à l'appel des dollars ? Oui, en 1979, il y a vraiment du tout et n'importe quoi en matière de disco. Le pauvre John Travolta de "Saturday Night Fever" aura été décliné sous toutes les formes : en bourgeois du XVIIIe siècle sur la pochette du 'Eine Kleine Disco Band', en Mickey sur le disque "Mickey Mouse Disco", en personnage grotesque sur le lp "Sesame Street Fever", et enfin donc, en vieillard pour l'opus "Saturday Night Fiedler". D'ailleurs, on ne sait pas trop si "Saturday Night Fiedler" est un album ou un maxi 45 tours, étant donné que chaque face est uniquement remplie par un medley. Et ça commence fort avec la face A : voilà qu'on doit se farcir 5 titres de la bande originale de "Saturday Night Fever", revisités dans une ambiance qui se rapproche de celle de la foire à la saucisse. Le refrain de "Stayin' Alive" est littéralement massacré !
La face B, qui reprend des compositions classiques de Jean-Sébastien Bach, est plus réussie. Le tout est arrangé et produit par John Davis.
Il est noté sur le disque que le 'Boston Pops Orchestra' a enregistré les morceaux les 7 et 9 juin 1979 sous la direction d'Arthur Fiedler, qui est décédé très peu de temps après : le 10 juillet 1979. Fiedler conduisait le 'Boston Pops Orchestra' depuis 1930.

http://www.mediafire.com/file/vhsa31iwpa4mipp/Bachmania%281979%29.mp3

What It Takes - Soul Survivors (1974)



En 1967, le groupe de Philadelphie 'Soul Survivors' rencontre un grand succès avec le titre "Expressway To Your Heart" écrit et produit par le duo Kenny Gamble/Leon Huff. Ce morceau marque le début, pour Gamble et Huff, d'un long succès qui ne se démentira pas durant les années à venir. 
Au début des 70's, le groupe 'Soul Survivors' n'enregistre plus rien. Ils reviennent toutefois en 1974 avec un ultime lp qu'ils produisent avec Gamble et Huff. A l'écriture des titres, on retrouve principalement Charlie et Richie Ingui, qui sont deux des membres du groupe, mais aussi Gamble et Huff. John Davis signe la plupart des arrangements, comme pour ce "What It Takes" écrit par F. Beckmeier et N. Larsen, morceau qui ouvre l'opus et qui a droit à une discrète diffusion en single.
L'album, diffusé par 'TSOP Records', est enregistré à Philadelphie, aux 'Sigma Sound Studios', et l'orchestre 'MFSB' joue des cordes et du cor.

http://www.mediafire.com/file/arugonnmuwdih3g/What_it_Takes.mp3

Be Thankful For What You Got - The Intruders (1974)



Produit par les célèbres Kenny Gamble et Leon Huff, le groupe 'The Intruders' publie des albums dès les années 1960. Derrière leur lp "Energy Of Love" de 1974, on retrouve de grands noms : Gamble et Huff qui écrivent et produisent plusieurs morceaux, Bobby Martin qui signe certains arrangements, Vince Montana qui arrange et produit un titre, ou encore John Davis qui écrit, arrange et produit la chanson "Everyone's A Star" et qui arrange et produit "Be Thankful For What You Got", un titre disco-soul-funk signé par W. De Vaughn. Pour mettre en musique tous ces morceaux, on convoque le célèbre orchestre 'MFSB'. L'enregistrement de l'album se déroule aux studios 'Sigma Sound' de Philadelphie.
Le titre "A Nice Girl Like You" est diffusé en single principal.

https://ulozto.net/!La5AmXCpVo4D/thankful-mp3

What Did Love Ever Do For You ? (12") - Joey Travolta (1979)



A la fin des années 1970, Joey Travolta tente de surfer sur le succès rencontré par son frère John, en sortant des disques et en s'essayant à la comédie.
Son année 1979 est bien remplie : il obtient le rôle principal dans le film "Sunnyside" et enregistre l'album "I Can't Forget You" co-écrit, arrangé et produit par John Davis. Le lp est diffusé par le célèbre label 'Casablanca Records'. Malheureusement, le succès n'est pas vraiment au rendez-vous. Le titre "I Can't Forget You" est diffusé en single 7", et également en single 12" promotionnel. Sur le maxi 45 tours promotionnel, on a droit en face B à ce "What Did Love Ever Do For You ?" écrit par R. et S. Netsky. 

All Strung Out On You - John Travolta (1976)



En 1970, John Travolta a 16 ans, et il envoie balader ses études pour se consacrer à la comédie musicale. Il obtient quelques rôles. Il débute dans la foulée une carrière au cinéma, et a droit notamment à un rôle dans le film d'horreur "Carrie" de Brian De Palma, qui sort en 1976. Cette année-là, il enregistre également un album, duquel est extrait en single le titre "Let Her In" qui devient un succès. Entre 1976 et 1977, John publie un nouveau single, "All Strung Out On You", écrit par Nino Tempo et Jerry Riopell. Sur la pochette, on croirait presque voir le sosie masculin de Farrah Fawcett !
La consécration arrive en 1977, lorsque sort sur les écrans le long-métrage "Saturday Night Fever" réalisé par John Badham. En interprétant le rôle de Tony Manero, Travolta est alors propulsé en égérie du disco. Toutefois, sur son album "Can't Let You Go" qui sort la même année, le disco est quasiment absent. Cet album est arrangé par John Davis et produit en grande majorité par Jeff Barry. Le titre "All Strung Out On You" est inclus à la tracklist. Entre 1977 et 1978, l'opus est diffusé dans de nombreux pays et se vend bien en surfant sur le succès planétaire de "Saturday Night Fever". Dans certains pays, comme en France, le lp est renommé "Whenever I'm Away From You", du nom d'un des morceaux de la tracklist. Aux Pays-Bas, il existe deux pressages : le premier, qui date de 1977, se nomme "Can't Let You Go" ; le second, qui arrive en 1978, est rebaptisé "All Strung Out On You", et c'est le titre éponyme qui ouvre la tracklist. En effet, "All Strung Out On You", qui est disco, colle davantage à l'image de Travolta que la ballade "Can't Let You Go".
Enfin, en 1978 sort dans quelques pays la compilation "Travolta Fever", avec une pochette très disco. Cette compilation reprend le contenu des albums de 1976 et 1977 de John Travolta : nul doute que ceux qui s'attendaient à du disco ont été terriblement déçus... Exemple type d'une pochette mensongère ! 

Me Lost Me Cookie At The Disco (12") - Sesame Street (1979)



Créée aux USA et diffusée depuis 1969, la série télévisée pour enfants 'Sesame Street' est devenue mondialement célèbre. Elle arrive sur les écrans français en 1974.
Mais le 'Sesame Street' est aussi présent au niveau musical, en publiant de nombreux albums dès le début des 70's. L'un de leurs disques, qui sort en 1978, rencontre un grand succès : il s'agit de la parodie du film disco "Saturday Night Fever", rebaptisé pour le coup "Sesame Street Fever". Au chant, on note la présence de Robin Gibb sur deux titres. Nul besoin de rappeler que Robin Gibb est l'un des membres des 'Bee Gees', le groupe qui a écrit les titres les plus marquants de la bande originale du film "Saturday Night Fever".
Musicalement, l'album "Sesame Street Fever" n'a rien de ridicule : c'est du disco tout à fait honorable. Seules les voix des personnages de la série télévisée jettent un voile de débilité sur l'ensemble, mais après tout, il s'agit là d'un album destiné aux plus jeunes... 
Le 'Sesame Street' récidive en 1979 avec le lp "Sesame Disco!" qui ne renouvelle pas le succès de l'album "Sesame Street Fever", même si là encore les orchestrations sont riches et travaillées. Les 7 titres qui composent l'opus sont écrits par Joe Raposo, qui signe des morceaux pour le 'Sesame Street' depuis la création de la série. Raposo est également crédité en tant que co-arrangeur et co-producteur de l'album "Sesame Disco!".

I Just Can't Make It (Without You) (12") - Philly Devotions (1975)



Au milieu des 70's, John Davis écrit, arrange et produit plusieurs titres pour le groupe de Philadelphie 'Philly Devotions'. On le retrouve ainsi derrière ce disco "I Just Can't Make It (Without You)" qui est mixé par Tom Moulton. Le single sort avec en face A la version 7" du titre, et en face B la version 12", qui apparaît comme étant l'une des premières versions longues de la musique disco.

Have Love Will Travel - Rosey Jones (1973)



Ce morceau disco-soul est plutôt moderne pour 1973, et l'on remarque aussi que le 'Philly sound' est déjà bien établi.
Ecrit par Rosey Jones, arrangé par John Davis et produit par Frank Fioravanti et John Davis.

He Was A Man (part I & II) - Leon Lee (1974)



Ecrit par Billy Devine, ce single disco-soul a été arrangé et produit par John Davis.


Superstar (12") - Brenda And The Tabulations (1977)



Formé dans les années 1960 à Philadelphie, le groupe 'Brenda And The Tabulations' nous propose en 1977 le lp "I Keep Coming Back For More" qui s'inscrit dans la pure tradition du 'Philly sound'. Le morceau phare "Superstar", extrait en single principal, est écrit par John Davis, qui signe aussi les arrangements et produit la face A de l'album avec Gilda Woods. La face B est produite par Bobby Eli, Norman Harris et Gilda Woods. Eli et Harris participent aussi à l'écriture de plusieurs titres.
Il est mentionné sur la pochette de l'album que l'enregistrement et le mixage ont été réalisés aux studios 'Sigma Sound' de Philadelphie. Le disque sort dans plusieurs pays autour du globe.

Don't Leave Me This Way (12") - Norman Harris (1980)



Le guitariste et producteur américain Norman Harris est très actif durant les années disco : il participe à l'élaboration du 'Philly sound' en travaillant avec de nombreux artistes en vogue : Eddie Kendricks, 'The Trammps', 'The O'Jays'... En 1980, il enregistre son unique album solo : "The Harris Machine", sur lequel il nous propose notamment sa version du titre disco "Don't Leave Me This Way" qui avait été interprété par 'Harold Melvin And The Blue Notes' en 1975. Harris avait réalisé les arrangements de cette version, et il est à nouveau aux commandes des arrangements pour sa reprise de 1980.

Take My Body Now - B-H-Y (1979)



Derrière les initiales 'B-H-Y' se cachent Ron Baker, Norman Harris et Earl Young. Tous les trois figurent parmi les artisans du célèbre 'son de Philadelphie', appelé plus couramment 'Philly sound'. Ils travaillent durant les années disco pour de nombreux artistes : 'The Trammps', Loleatta Holloway, 'First Choice'... En 1979, ils se réunissent et publient le lp "B-H-Y" qu'ils produisent ensemble sur le label 'Salsoul Records'. Sur cet album, ils participent également à l'écriture et aux arrangements des morceaux. Le tout est enregistré aux 'Sigma Sound Studios' de Philadelphie, et les chœurs sont réalisés par Barbara Ingram, Carla Benson, Evette Benton et Ron Tyson.
Certains titres de l'album restent fidèles au 'Philly sound', à l'image de ce "Take My Body Now". Le morceau extrait en single principal est "Come As You Are".

You've Got That Something - The Blackbyrds (1976)



On sent déjà clairement l'arrivée de la musique disco sur l'album "Flying Start" que le groupe 'The Blackbyrds' grave en 1974. D'ailleurs, pour 1974, leur titre "I Need You" a plusieurs années d'avance.
Un peu plus tard, en 1976, ils donnent toujours dans le disco avec le lp "Unfinished Business" arrangé par Wade Marcus et produit par Donald Byrd. Cet opus est diffusé par 'Fantasy Records' dans plusieurs pays : USA, France, Italie, Royaume-Uni... Le bon morceau "You've Got That Something" est écrit par Donald Byrd et Kevin Toney.
C'est le titre "Time Is Movin'" qui fait office de single.

mardi 6 février 2018

Take A Chance, Dance - Revelation (1979)



Il ne faut pas confondre le groupe 'Revelation' avec le projet disco 'Revelacion' produit par Cerrone.
En 1979, le groupe publie le lp "Get In Touch" qui contient plusieurs titres disco, dont ce bon "Take A Chance, Dance" écrit par Benny Diggs et Joseph Joubert. L'album est produit par Diggs et Arthur Freeman. Joubert est crédité en tant que co-arrangeur.

Disco Rhapsody (12") - Steve Marshall (1978)



Paru en 1978, l'album "Do What You Will" de Steve Marshall est aujourd'hui tombé aux oubliettes. Il contient plusieurs titres disco, à l'image de ce "Disco Rhapsody".

Jungle Drums (12") - Wild Fantasy (1978)



En majeure partie écrit par John Brown et Honey Simone, le lp "Jungle Drums" du projet 'Wild Fantasy' est produit par Tony Hiller. Le morceau "Jungle Drums" est diffusé en single dans quelques pays et bénéficie même d'une prestation TV.


Roll-Her, Skater (12" vocal version + 12" instrumental version) - Sterling (1979)



Sterling Harrison enregistre en 1979 ce single "Roll-Her, Skater" écrit par H. Beatty et R. Davis et arrangé par McKinley Jackson. Ce n'est autre que le célèbre Brian Holland qui produit le disque pour la 'Motown'.
"Roll-Her, Skater" est diffusé en versions 7" et 12" aux USA, au Canada, ou encore au Royaume-Uni. En face B de la version 12" chantée se trouve une version 12" instrumentale (avec chœurs) qui vaut le détour, car elle diffère légèrement de la version chantée.


Help Me Make It Through The Night (12") - Dillard And Boyce (1979)



Moses Dillard et Jesse Boyce sont derrière plusieurs projets disco : 'Frisky', 'Saturday Night Band' ou encore 'Constellation Orchestra'. Ensemble, ils publient en 1979 le lp "Juice" qu'ils produisent. Ils signent sur cet album le morceau "Quiet Storm". Le titre phare, ce "Help Me Make It Through The Night", est écrit par C.W. Tucker.

Nashville Soul (part I) - The Syndicate (1976)



C'est Moses Dillard qui co-écrit, co-arrange et produit le lp "Nashville Ain't All Country" du groupe éphémère 'The Syndicate'. Malgré une pochette à l'ambiance très fermière, on est en présence de disco-soul : le titre "Nashville Soul" est réussi, et il est d'ailleurs diffusé en single. Notons que sur ce morceau, Jesse Boyce, le complice de Dillard, joue de la trompette.

He's Somebody To Me - The Don DeGrate Delegation (1979)



Après les cris sexuels du disco de 1975-1976, voici les cris d'amour lancés à Jésus en 1979. Forcément comme il s'agit de religion, on surfe sur le gospel. "He's Somebody To Me", écrit par D. DeGrate et S. Harper, est gravé sur le lp "I Wanna Be Ready" du 'The Don DeGrate Delegation', produit par Moses Dillard et Jesse Boyce. Les deux hommes participent aussi aux arrangements et jouent de plusieurs instruments.

Crazy Me - Spunk (1981)



Le sexe en salle de sport, c'est le fantasme de beaucoup, et ça se comprend, entre les hommes torses nus aux épaules larges qui exhibent fièrement leurs biceps et pectoraux et les femmes aux seins et fessiers rebondis sous leurs tenues ultra-moulantes... Ajoutez à cela les corps en sueur, les râles des hommes et les gémissements des femmes lors de l'effort, et vous avez là tous les ingrédients pour une partouze explosive. C'est ce que nous suggère, au recto comme au verso, la pochette du lp "Tighten It Up" enregistré par le projet 'Spunk'. On retrouve à l'écriture des titres, aux arrangements et à la production le trio Jesse Boyce/Jimmy Levine/Rich Tufo. En plus de faire les 'lead vocals', Jesse Boyce joue de la basse, de la guitare et des claviers. Levine et Tufo jouent aussi des claviers, et Levine pose sa voix sur certains titres qui s'orientent vers le rap.
Deux titres sont extraits en singles mais ne font pas de vagues : il s'agit de "Love Looks Good On You" et "Get What You Want".

http://www.mediafire.com/file/hkaqixzxsepecv3/crz81.mp3