XANADU (1980 film - english and french versions)

1980 fut une année charnière dans le monde de la musique : cette année-là, le disco a commencé à décliner et à se fondre de plus en plus dans le rock, le funk et la new wave. Durant cette période un peu trouble, le réalisateur Robert Greenwald a décidé de tourner 'Xanadu', une romance musicale et fantastique, avec Olivia Newton-John, Gene Kelly et Michael Beck dans les rôles phares. Mais toutefois attention : si 'Xanadu' est un film musical, il n'en est pas pour autant totalement disco. En effet, on retrouve au sein de la bande originale le groupe 'Electric Light Orchestra', qui est tout aussi disco que pop-rock.

Olivia Newton-John, qui avait rencontré un immense succès en 1978 en tant qu'actrice et chanteuse dans 'Grease', pousse à nouveau la chansonnette dans 'Xanadu' sur des compositions de John Farrar et Jeff Lynne, avec parfois la participation de Gene Kelly ou de Cliff Richard. Pourtant, à l'écran, la sauce ne prend pas. Le budget du film est assez élevé, mais le long métrage se révèle être un échec commercial et critique. On lui reproche des défauts scénaristiques et visuels. Olivia Newton-John et Michael Beck verront leurs carrières compromises suite au naufrage de 'Xanadu'.

Heureusement, la bande originale qui paraît dans le commerce sauve les meubles : elle devient un grand succès et se classe à la 1ere place des charts australiens, norvégiens et suédois, à la 2e place au Canada et au Royaume-Uni, ou encore à la 4e place aux USA. Les titres "Xanadu" et "Magic" interprétés par Olivia Newton-John, qui est alors au sommet de sa carrière musicale, deviennent des tubes. Il en va de même pour les morceaux "All Over The World" et "I'm Alive" de 'Electric Light Orchestra', qui sont diffusés en singles dans de nombreux pays.

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Galaxy - Junior Byron (1981)

Durant les années disco, le thème de l'Espace est omniprésent, que ce soit au Cinéma, dans la musique ou au niveau des jeux vidéo. C'est d'ailleurs à la fin des années 1970 que les jeux vidéo sur borne d'arcade commencent à devenir très populaires : parmi eux figurent les célèbres 'Space Invaders' et 'Asteroids'.

En 1981, le chanteur Junior Byron sort au Canada "Sunshine", son unique album. Cet opus est produit par André Perry et Joe La Greca. Le morceau "Galaxy", très disco, est écrit par R. Banks/H. Watson/G. Wilson : étrangement, il n'est pas diffusé en single...

Galaxy - mp3

Let's Stop Dancing - Tony Stackton (1978)

Une fois n'est pas coutume, voici un titre disco qui nous invite à ne pas danser ! "Let's Stop Dancing" a été l'unique single de Tony Stackton, plus connu sous le nom de Tony Jackson en tant que membre du trio 'Ritz'.

"Let's Stop Dancing" a été écrit par Larry Bartlett et Mary Shaw, et produit par Barry Leng. Le single a été diffusé dans plusieurs pays.

Let's Stop Dancing - mp3

Loves Gonna Hit You Like A Bullet - Midnite (1979)

Composé de Jimmy Chambers, Ruby James et Tony Jackson, le trio britannique 'Midnight' a enregistré son premier single en 1978 : nommé "Don't Bother To Knock", ce titre a été diffusé dans plusieurs pays.

En 1979, le trio s'est rebaptisé 'Midnite' et a proposé le single "Loves Gonna Hit You Like A Bullet" écrit et produit par K. Lynch/C. Jennings/S. O'Donnell, et arrangé par J. Mealing. Le disque est sorti au Royaume-Uni sans connaître de succès.

Loves Gonna Hit You Like A Bullet - mp3

THE DEEP / LES GRANDS FONDS (1977 film - english and french versions)

Le raz-de-marée provoqué en 1975 par 'Les Dents De La Mer' de Steven Spielberg donne des idées aux scénaristes, réalisateurs et producteurs. C'est ainsi que Peter Yates se base sur le roman 'The Deep' de Peter Benchley pour réaliser en 1977 un film du même nom. Ici toutefois, contrairement aux 'Dents De La Mer', point de requin dévoreur d'êtres humains, même si l'intrigue se déroule sous la surface de l'eau.

 

Le casting réunit Robert Shaw, Jacqueline Bisset et Nick Nolte pour les rôles principaux. La musique est quant à elle confiée à John Barry, qui compose le thème "Down, Deep Inside" chanté par la diva disco Donna Summer. Au sein de la bande originale se trouve également le morceau "Disco Calypso" de l'artiste Beckett. Enfin, n'oublions pas de mentionner que la société 'Casablanca' de Neil Bogart est coproductrice du film.  

The Deep / Les Grands Fonds (Click here to download / Cliquez ici pour télécharger)

Keranjingan Disko - Guruh Sukarno Putra (1980)

Originaire de l'île de Java, Soekarno fut à partir de 1945 le premier président de la république d'Indonésie. Avant cette date, le pays était sous contrôle néerlandais. Soekarno a insisté sur la nécessité d'un Etat religieusement neutre : ainsi, bien qu'étant lui-même musulman, il a refusé d'imposer la loi islamique sur le territoire. Pro-communiste, il a été soutenu militairement par l'URSS et a pu de cette manière chasser définitivement la présence néerlandaise en Indonésie. Ecarté du pouvoir en 1966, Soekarno a été destitué en 1967 et placé en résidence surveillée jusqu'en 1970, année de sa mort. Mais pourquoi ce rappel des faits, au juste ? Eh bien, tout simplement parce que Guruh Sukarno Putra est le plus jeune fils de Soekarno.

Guruh a appris à jouer du piano et à danser dès son enfance. Plus tard, il a formé un groupe et a ensuite pu enregistrer un premier album. En 1980, il a proposé sur K7 l'opus "Untukmu Indonesiaku !" sur lequel il a signé tous les titres, qui ont été interprétés par différents artistes. Ainsi, ce "Keranjingan Disko" a été chanté par un certain Johny Leweurisa et arrangé par Candra Darusman.

Keranjingan Disko - mp3

Asmaraku Asmaramu - The Kid Brothers (1979)

Indonésie, 1979 : le groupe 'The Kid Brothers' publie un album de 14 titres, sur lequel on découvre ce très sympathique "Asmaraku Asmaramu" écrit par un certain Baskoro. Les 'Kid Brothers' sont les fils et les filles de Said Kelana.

Asmaraku Asmaramu - mp3

Mentari Yang Hilang - Frans Napu (1978)

Le disco indonésien, ça donne quoi ? En voici un aperçu avec ce "Mentari Yang Hilang" co-écrit et interprété par Frans Napu sur son album "Nada Bunga Putih".

Mentari Yang Hilang - mp3

CAN'T STOP THE MUSIC (1980 film - english and french versions)

Durant les années disco, les 'Village People' ont été les représentants de la communauté gay, et ce même si certains membres du groupe étaient hétéros, comme Victor Willis, le meneur. Mais le principal, c'est que grâce aux 'Village People', les gays ont enfin pu sortir de l'ombre et accéder à un certain statut au sein de la société. Dans les discothèques, ils étaient les rois (et les reines). 

Fin 1979, les 'Village People' étaient au sommet : ils venaient de connaître un succès mondial grâce à leurs tubes disco "Y.M.C.A." et "In The Navy". Mais les choses ont commencé à changer avec le départ de Victor Willis, le leader charismatique, qui a été remplacé par Ray Simpson. Et puis, avec l'album "Live And Sleazy", les titres du groupe sont devenus plus rock, et le succès a commencé à baisser.

Les choses ne se sont pas arrangées en 1980 avec le déclin de la musique disco. Cette année-là, les 'Village People' ont joué leur propre rôle dans le film musical 'Can't Stop The Music' réalisé par Nancy Walker. Ce long métrage, qui raconte d'une manière romancée la création du groupe, était censé attirer les foules, mais au final il n'en fut rien. L'échec critique et commercial n'a pas tardé à pointer le bout de son nez.

'Can't Stop The Music' a même remporté les prix du plus mauvais film et plus mauvais scénario aux 'Razzie Awards' de 1980... 

La bande originale du long métrage, composée et produite par Jacques Morali, a rencontré quant à elle un certain succès, portée par le titre phare "Can't Stop The Music" interprété par les 'Village People'. Cette bande originale a atteint la 47e place du 'Billboard 200' durant l'été 1980.

CAN'T STOP THE MUSIC (Click here to watch the movie / Cliquez ici pour voir le film)

I Need Action - Touch Of Class (1979)

C'est grâce à leur single "I'm In Heaven", arrangé et produit par John Davis, que les américains du groupe 'Touch Of Class' se sont faits connaître en 1975. Leur premier album a vu le jour l'année suivante.

Après leur single inédit "Said It Before" en 1977, il sont revenus en 1979 avec un nouvel album nommé simplement "Touch Of Class". Pete et Gerald Jackson, deux des membres du groupe, ont écrit et co-écrit tous les morceaux de l'opus, les ont arrangés, puis produits avec Rafael Charres. Le titre "I Need Action" est sorti en single uniquement aux USA et au Canada.

I Need Action - mp3

I Can Prove It - Tony Etoria (1977)

Né au Royaume-Uni, Tony Etoria a fait une carrière éclair en tant que chanteur. Son premier single qu'il a écrit lui-même, "I Can Prove It", a rencontré le succès en 1977. En revanche, son second single "So Far So Good", paru en 1980, est passé inaperçu et a aussi été son dernier disque.

"I Can Prove It" a été produit par Don Schroeder et diffusé dans plusieurs pays européens.

I Can Prove It - mp3

Lose Yourself In The Music - Al Sharp (1979)

L'afro-américain Al Sharp écrit en 1975 le single "If You Don't Want My Love" pour le projet 'Afro Dimensions', qui ne sortira aucun autre morceau.

Basé au Royaume-Uni, Al Sharp se met à enregistrer des singles sous son nom à partir de 1977. Son titre "One Third Love, Two Thirds Pain" lui permet de passer en TV. Pour 1979, il écrit avec Peter Shelley le disco "Lose Yourself In The Music", qui est arrangé par John Fiddy et produit par Shelley. 

Lose Yourself In The Music - mp3

ABBA : DANCING QUEEN (Documentaire TV - 2012)

D'une durée de 50 minutes, ce documentaire télévisé a été diffusé en 2012. Il revient notamment sur l'élaboration de certaines chansons du groupe, en compagnie des musiciens de studio qui ont joué à l'époque. Une partie du documentaire est également consacrée à la tournée effectuée par 'ABBA' en Australie en 1977, ainsi qu'au film documentaire réalisé par Lasse Hallström durant cette tournée, et nommé 'ABBA : The Movie'. 

ABBA : DANCING QUEEN (Cliquez ici pour télécharger)

Upside Down (12") - Vanessa (1982)

C'est sous le pseudonyme de Vanessa que la néerlandaise Cornelia Jacoba Witteman enregistre son premier single en 1981. Dans la foulée, elle publie "Upside Down", qui sera le plus grand succès de sa carrière. Ecrit par M. Duiser/P. Souer et produit par M. Duiser, "Upside Down" sort en single entre 1981 et 1982, et se classe 2e aux Pays-Bas et en Belgique. Une version longue voit même le jour en 1982, mais elle n'est diffusée qu'aux Pays-Bas. Le clip de la chanson met en scène Vanessa dans une salle de musculation, qui nous susurre qu'elle veut se faire sauter tout en tripotant des mâles musclés qui font leur exercice...

"Upside Down" se retrouve gravé sur l'album que sort Vanessa en 1982. Ce sera son unique album avant celui qu'elle enregistrera en 1995.

Ci-dessous, le clip de "Upside Down" :

Upside Down (12") - mp3

You're The One - Maywood (1981)

Après avoir sorti quelques singles sous différents noms, les néerlandaises Alice May et Caren Wood publient en 1978 le single "Since I Met You" sous le nom de 'Maywood'. D'autres simples suivent, et c'est le jackpot en 1980 avec les titres "Late At Night" et "Give Me Back My Love" qui deviennent des succès. La même année, 'Maywood' enregistre son premier LP.

Les deux chanteuses reviennent en 1981 avec l'opus "Different Worlds". Tous les morceaux sont écrits par Alice May, puis arrangés et produits par Pim Koopman. Le disque est diffusé dans plusieurs pays. Pas moins de 5 titres sont extraits en singles, parmi lesquels "Rio", qui devient un nouveau succès. Les chansons "Distant Love" et "Mano" plaisent elles aussi au public. Par contre, étrangement, le titre "You're The One" présent sur l'album n'est pas diffusé en single, alors qu'il s'agit d'un tube en puissance...

'Maywood' continuera à sortir des albums et des singles par la suite, mais le déclin se fera sentir...

You're The One - mp3

What A Lousy Party - Veronica Unlimited (1979)

Entre 1977 et 1982, le groupe néerlandais 'Veronica Unlimited' a proposé au public plusieurs singles ainsi que deux albums. C'est leur titre "What Kind Of Dance Is This" de 1977 qui a rencontré le plus de succès.

En 1979, ils ont enregistré le single "What A Lousy Party" écrit par T. Soederberg/T. Minor et produit par Rudy Holzhauer, qui a été diffusé dans quelques pays sans toutefois rencontrer un grand succès.

What A Lousy Party - mp3

Indian Habits - Babe (1982)

Le trio néerlandais 'Babe' ressemblait beaucoup à tous ces groupes féminins du nord de l'Europe qui existaient à la fin des 70s et au début des 80s, comme 'Luv'', 'Arabesque', 'A La Carte', 'Dolly Dots' ou encore 'Maywood'.

Sous la houlette de Peter Koelewijn, 'Babe' a enregistré trois albums entre 1980 et 1983. Pour l'année 1982, le groupe a sorti trois singles écrits et produits par Koelewijn, parmi lesquels ce "Indian Habits". Les trois chanteuses n'avaient pas peur du ridicule pour la photo de la pochette... 

Indian Habits - mp3

FOXES (1980 film - english and french versions)

Sur un scénario de Gerald Ayers, Adrian Lyne réalise à la fin des 70s son premier film, le dénommé 'Foxes' ('Ca Plane, Les Filles !' en français). Parmi les acteurs, on retrouve Jodie Foster ou encore Scott Baio. L'histoire est centrée sur un groupe d'adolescentes en pleine puberté à Los Angeles. Notons que pour écrire le scénario, Ayers a auparavant interviewé une quarantaine de filles, afin de donner une couleur réaliste à l'histoire. A sa sortie en Février 1980, le long métrage, co-produit par 'Casablanca FilmWorks', reçoit des critiques plutôt positives.

Evidemment, on ne peut pas passer sous silence la bande originale du film, qui paraît dans le commerce sous la forme d'un double album produit par le célèbre dieu du disco, à savoir Giorgio Moroder. Les musiques sont pour la plupart d'entre elles composées par Moroder, qui avait déjà mis un pied dans le Cinéma en 1978 en composant la bande originale de 'Midnight Express'. Ici, notre moustachu préféré nous livre plusieurs morceaux disco, dont le titre phare "On The Radio" interprété par Donna Summer, qui sort en single dès l'automne 1979 et se classe 5e au 'Billboard Hot 100'. Un autre titre, "Fly Too High" de Janis Ian, rencontrera le succès dans certains pays.

Adrian Lyne et Giorgio Moroder se retrouveront en 1983 pour le film à succès 'Flashdance'.

FOXES (Click here to watch or download the movie / Cliquez ici pour voir ou télécharger le film)

Angels Never Sleep At Night - Twiggy (1979)

Née Lesley Hornby, la britannique Twiggy a été mannequin, actrice et chanteuse. Dans la seconde moitié des 70s, elle est sur une bonne dynamique musicale : elle propose en effet deux albums, en 1976 et 1977.

En 1979, Twiggy vit à Los Angeles. Elle se lie d'amitié avec Donna Summer, la grande diva du disco. L'idée d'un album interprété par Twiggy fait son chemin. Donna Summer et Juergen Koppers se mettent à produire plusieurs titres pour Twiggy. A l'écriture de ces titres, on retrouve notamment Bruce Sudano, Pete Bellotte et Thor Baldursson. Parmi les musiciens qui jouent sur l'album figurent Harold Faltermeyer et Keith Forsey. 

Hélas, cet opus est annulé et ne sort pas dans le commerce. C'est un coup dur pour Twiggy mais aussi pour Donna Summer. On se demande même si les albums produits par Donna ne sont pas voués à l'échec, car l'année précédente, le LP "Watchin' Daddy Dance" avait terminé son parcours aux oubliettes. Ce LP était co-écrit et co-produit par Donna, et interprété par 'Sunshine', un groupe composé de ses propres soeurs.

En 2007, l'album de Twiggy, nommé "Heaven In My Eyes", est finalement édité par le label 'Sepia Records'. On découvre que la plupart des titres ne sont pas vraiment disco... Toutefois, il y a parmi la tracklist ce sympathique "Angels Never Sleep At Night".

Dans la vidéo ci-dessous, nous pouvons voir Donna Summer en studio avec ses soeurs lors de l'enregistrement de l'album "Watchin' Daddy Dance" :

Angels Never Sleep At Night - mp3

Greedy Man - Keith Forsey (1980)

Au fil de sa carrière, Keith Forsey a été batteur, compositeur et producteur. Durant l'époque disco, il a gagné en popularité lorsqu'il s'est mis à graviter autour de Giorgio Moroder et Pete Bellotte. Il a également travaillé avec la 'Silver Convention', 'Boney M.', Claudja Barry, Dee D. Jackson...

En 1980, pour la bande originale du film 'Foxes', il a co-écrit avec Giorgio Moroder le titre "Greedy Man", qui a ensuite été arrangé et conduit par Greg Mathieson et Harold Faltermeyer.

Par ailleurs, Forsey a été crédité à la batterie et aux percussions pour tous les titres de la bande originale.

Greedy Man - mp3

20th Century Foxes - Angel (1980)

C'est sur le label 'Casablanca Records' que sort en 1975 le premier album du groupe américain 'Angel', résolument glam rock. Après une série de LP, la formation participe en 1980 à la bande originale du film 'Foxes' co-produit par 'Casablanca FilmWorks'. 

Trois membres de 'Angel' s'attèlent à composer deux morceaux pour le film, sous la houlette de Giorgio Moroder qui endosse pour l'occasion le rôle de producteur. Ainsi, Frank DiMino et Gregg Giuffria signent ce "20th Century Foxes", tandis que Punky Meadows écrit "Virginia".

"20th Century Foxes" sort en single, sans rencontrer de succès.  

20th Century Foxes - mp3

I Wanna Funk With You Tonite - Munich Machine (1977)

Basé en Allemagne mais originaire d'Italie, Giorgio Moroder multiplie les projets musicaux durant la seconde moitié des 70s. Il travaille notamment avec Donna Summer, Roberta Kelly, 'The Three Degrees', compose des musiques pour des films tels que 'Midnight Express' et 'Foxes', publie des albums en son nom, dont le plus connu est certainement "From Here To Eternity" en 1977... Il est souvent accompagné de son compère Pete Bellotte : ensemble, ils forment un duo gagnant, un peu à la manière du couple musical Jacques Morali-Henri Belolo. 

Pour donner vie à ses compositions, Moroder s'entoure de plusieurs musiciens qui prennent le nom de 'Munich Machine'. Cette formation disco passe au premier plan en 1977 avec la parution d'un album co-écrit et produit par Moroder/Bellotte. La face A du disque, arrangée par Moroder, est dédiée au très long (mais génial) titre "Get On The Funk Train", tandis que la B, arrangée par Thor Baldursson, contient un long medley disco des récents succès de Donna Summer, Roberta Kelly et Giorgio Moroder. Ainsi, la chanson érotique "Love To Love You Baby" se voit réarrangée et accélérée. Quant au titre "I Wanna Funk With You Tonite", qui était sorti en 1976 sur l'album "Knights In White Satin" de Moroder, il est ici privé de sa voix masculine, remplacée par des cuivres.

Parmi les musiciens qui composent la 'Munich Machine' se trouvent entre autres Dino Solera, Geoff Bastow, Keith Forsey et Mats Björklund. Les 'Midnite Ladies' qui posent leurs voix sur les morceaux sont Madeline Bell, Sue Glover, Joanne Williams et Sunny Leslie.

I Wanna Funk With You Tonite - mp3

BOOGIE NIGHTS (1997 film - english and french versions)

La musique disco est indissociable de la libération sexuelle du milieu des années 1970. Cette musique a été le canal au travers duquel les minorités ont pu s'exprimer et se libérer de la tutelle puritaine et conservatrice qui régnait alors sur les sociétés occidentales. Les femmes, les noirs et les gays se sont retrouvés sur le devant de la scène et ont mis un grand coup de pied dans la fourmilière en s'envoyant en l'air tous ensemble au rythme du disco. Ils ont dynamité les codes établis et ont proposé un autre chemin. De grands tubes disco, tels que "Love To Love You Baby" de Donna Summer et "What A Diff'rence A Day Makes" d'Esther Phillips en 1975, ou encore "Love In C Minor" de Cerrone et "Do It For Me" de Jennifer en 1976, ont fait pénétrer les plaisirs du sexe débridé dans la vie des gens. N'importe qui dans la société pouvait acheter ces disques et les écouter ensuite en boucle.

Très vite, les magazines et autres films X ont déferlé : le public, insatiable et toujours en rut, en réclamait sans cesse davantage. Et même dans les films et séries télévisées destinés au grand public, la nudité, le sexe et l'érotisme se sont invités sur les écrans, aussi bien de manière visuelle que dans les dialogues.

C'est donc pour rendre hommage à cette période des 70s qu'est sorti en 1997 le film 'Boogie Nights' scénarisé et réalisé par Paul Thomas Anderson, avec dans les rôles principaux Mark Wahlberg, Julianne Moore ou encore Burt Reynolds. 

'Boogie Nights', c'est l'histoire d'Eddie, un homme qui travaille dans une boîte de nuit et qui est repéré par un réalisateur de films X en raison de la taille hors du commun de son engin sexuel, appelé aussi pénis. Eddie ne tarde pas à trouver la gloire grâce à ses coups de reins devant la caméra, et tente par la suite de s'émanciper du milieu du porno pour se lancer dans la musique. Hélas, il est accro à la drogue et tombe dans la prostitution...

Pour son film, Paul Thomas Anderson s'est apparemment inspiré de véritables acteurs de l'industrie du X. De plus, l'acteur, réalisateur et producteur de films pornos Ron Jeremy a été consultant du film. Enfin, pour l'anecdote, Leonardo DiCaprio était à la base pressenti pour interpréter le rôle principal, mais il a finalement préféré tourner dans 'Titanic' de James Cameron (et il a eu raison).

'Boogie Nights' a remporté plusieurs prix et a été nominé trois fois aux Oscars. La bande originale du long métrage est parue dans le commerce. Elle contient des titres de l'époque disco, comme "Best Of My Love" de 'The Emotions' ou "Ain't No Stoppin' Us Now" de 'McFadden & Whitehead'.

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Possessed - Doris Jones (1978)

Avant de se lancer en solo, l'américaine Doris Jones est passée par plusieurs groupes. C'est en 1976 qu'elle a enregistré ses premiers singles sous la houlette de Ian Levine et Herb Rooney.

Pour 1978, Doris a enregistré le LP "Suddenly I'm Alive" co-écrit et produit par Ian Levine, avec des arrangements de Pip Williams et Paul David Wilson. Le disque est sorti aux USA et au Canada. Les morceaux "Suddenly I'm Alive" et "Can't You See The Smile On My Face" ont eu droit à une sortie en single au Royaume-Uni mais n'ont pas rencontré un grand succès.

Enfin, l'excellent titre "Possessed" a bénéficié d'un tirage promotionnel aux USA en 1979.

Possessed - mp3

Baby Me - Paula Christian (1977)

Totalement tombé dans l'oubli aujourd'hui, voici le single "Baby Me" de Paula Christian, sorti en 1977. Le titre a été écrit, arrangé et produit par Ed Fox et Ronnie D'Addario.

Baby Me - mp3

Maybe Someday My Love - Joe Dolan (1979)

Après avoir perdu ses parents à l'âge de 15 ans, l'irlandais Joe Dolan a vécu avec son frère. Il a formé en 1964 le groupe 'Joe Dolan And The Drifters Showband' dans lequel il était le guitariste et le chanteur principal. Plus tard, il s'est mis à publier des albums en solo. Il s'est également produit dans plusieurs pays.

1979 a vu la sortie de son LP "Turn Out The Light" co-écrit et produit par Peter Yellowstone, Steve Voice, Tony Swain et Steve Jolley. Le titre "My Love" a été diffusé en single principal. A noter que Swain et Jolley, qui sont les auteurs de ce "Maybe Someday My Love", ont par la suite rencontré un grand succès en produisant le groupe 'Imagination'.

Maybe Someday My Love - mp3

SKATETOWN, U.S.A. (1979 film - english version with french subtitles)

Dans l'histoire de la musique disco, deux films basés sur la pratique du roller marquent l'année 1979 : 'Roller Boogie' et 'Skatetown, U.S.A.'. Réalisé par William A. Levey, 'Skatetown, U.S.A.' met en scène Scott Baio, Patrick Swayze ou encore Maureen McCormick. La bande originale du long métrage a droit à une sortie dans le commerce : elle n'est pas très intéressante, car elle contient en face A des titres déjà très célèbres à l'époque, comme "Boogie Nights" de 'Heatwave'...

'Skatetown, U.S.A.' ne sortira jamais en VHS ou DVD, car Patrick Swayze en rachètera les droits et interdira toute diffusion.

Bien des années après la sortie du film, Maureen McCormick révèlera qu'il y avait beaucoup de cocaïne sur le tournage. Quant à Scott Baio, il dira qu'il ne voulait pas, au départ, jouer dans le film, mais qu'il a finalement accepté car on lui proposait beaucoup d'argent. Selon lui, 'Skatetown, U.S.A.' était un véritable navet.

Le long métrage sortira finalement en Blu-ray en 2019.

SKATETOWN, U.S.A. (Click here to download / Cliquez ici pour télécharger)

Skatetown U.S.A. (end title) - John Beal & Carolyn Dennis (1979)

Lors du générique de fin du film 'Skatetown, U.S.A.' qui sort en salles en 1979, on peut entendre le titre "Skatetown U.S.A.", qui n'est pas le même que celui de Dave Mason, proposé en ouverture du long métrage. Ici, c'est un titre écrit par John Beal et interprété par Carolyn Dennis, qui n'est même pas gravé sur la bande originale du film. Au niveau de la musique, on peut sentir par moments un quasi-plagiat du "Bad Girls" de Donna Summer... 

Skatetown U.S.A. (end title) - mp3

Under My Thumb - Hounds (1979)

Dans le film 'Skatetown, U.S.A.' qui sort sur les écrans en 1979, on peut entendre le titre disco-rock "Under My Thumb" du groupe 'Hounds', qui est la reprise d'une chanson des 'Rolling Stones' écrite par Mick Jagger et Keith Richards, et parue à l'origine en 1966.

Le version de 'Hounds' est gravée sur la bande originale de 'Skatetown, U.S.A.', mais également sur leur album "Puttin' On The Dog" qui paraît en 1979. Le morceau a même droit à une diffusion en single, mais le succès n'est pas au rendez-vous. 

Under My Thumb - mp3

Skatetown U.S.A. - Dave Mason (1979)

Absolument rien ne prédestinait l'artiste anglais Dave Mason à faire du disco. Co-fondateur du groupe 'Traffic' en 1967, il s'est également mis à sortir des disques en solo à partir de 1968.

En 1979, Mason apparaît dans le film 'Skatetown, U.S.A.', dans lequel il joue son propre rôle de chanteur. On l'entend également interpréter le titre "Skatetown U.S.A." lors du générique d'ouverture, titre qu'il a co-écrit avec B. Cooper. "Skatetown U.S.A." se retrouve gravé sur la bande originale du long métrage, qui sort dans le commerce en 1979.

Skatetown U.S.A. - mp3

THANK GOD IT'S FRIDAY (1978 film - english and french versions)

En 1977, le film 'Saturday Night Fever' devient un véritable phénomène de société et permet à la musique disco de devenir très populaire. Car ce qui fait la force de 'Saturday Night Fever', c'est bien entendu sa bande originale, avec les 'Bee Gees' en invités vedette. Du coup, les compagnies 'Motown' et 'Casablanca', qui sont des fers de lance en matière de disco, s'associent afin de produire à leur tour un film dédié à ce genre musical. Les studios mettent donc en chantier le film 'Thank God It's Friday', réalisé par Robert Klane sur un scénario de Armyan Bernstein. Les artistes Donna Summer, Paul Jabara et 'The Commodores' jouent dans le long métrage aux côtés de Jeff Goldblum, que l'on retrouvera plusieurs années plus tard dans des films comme 'The Fly' (1986) et 'Jurassic Park' (1993).

Une bande originale est spécialement créée pour 'Thank God It's Friday' : elle paraît dans le commerce 6 semaines avant la sortie du film, sous la forme d'un triple album, et se classe dans les charts de plusieurs pays. Aux USA, elle monte à la 1ere place du 'Billboard Hot Dance Club Play' et à la 10e place du 'Billboard 200'. Les ventes seront considérables : plus d'un million de copies seront écoulées rien qu'aux USA. Cette bande originale verra le triomphe de Donna Summer avec son titre "Last Dance" écrit par Paul Jabara. "Last Dance" remportera 4 Awards lors de différentes cérémonies. En revanche, le film 'Thank God It's Friday' sera oublié au profit de 'Saturday Night Fever'.

THANK GOD IT'S FRIDAY (Cliquez pour télécharger / Click to download)

Can't Go Back - Patti Boulaye (1978)

C'est en 1976 au Royaume-Uni que Patti Boulaye présente au public son premier album. Elle revient en 1978 avec le single "Memories Don't Leave Like People Do" et sa face B, le disco "Can't Go Back" écrit, arrangé et co-produit par John Cameron. Le disque est diffusé au Royaume-Uni et en Irlande.

1979 arrive, et cette année-là Patti propose l'album "You Stepped Into My Life", sur lequel se retrouve gravé "Can't Go Back". Notons que Patti est aussi présente en 1979 sur le LP "The Music Machine", qui est la bande originale du film musical du même nom. 

Can't Go Back - mp3

Flattery - Simone (1977)

L'inconnue Simone a sorti en 1977 deux singles disco sur le label 'Spiral' basé au Royaume-Uni, qui n'ont semble-t-il pas vraiment rencontré le succès. Le titre "Flattery" a été écrit par Tony Hatch et Jackie Trent, arrangé par Lou Clark et produit par Alan A. Freeman et Harold Spiro.

Flattery - mp3

Dancin' Easy - Danny Williams (1977)

Originaire d'Afrique du Sud, c'est au Royaume-Uni que Danny Williams s'est lancé dans la chanson. En 1961, sa version de "Moon River" a rencontré un certain succès. Sa carrière a alors été lancée, et il a enregistré plusieurs albums durant les années 1960. Il s'est fait plus discret au fil des 70s, mais nous a toutefois offert en 1975 un album qu'il a ressorti en 1977 avec quelques titres différents ainsi qu'un nouveau packaging : le titre de l'opus est passé de "To Know You Is To Love You" à "Anytime Anyplace Anywhere", et la photo de la pochette a été changée. Le titre inédit "Dancin' Easy", co-écrit et produit par Tony Eyers et arrangé par Mike Nelson, a eu droit à une sortie en single dans plusieurs pays.

Dancin' Easy - mp3

Release (12") - Patti LaBelle (1980)

Avant 'LaBelle', il y avait 'Patti LaBelle And The Blue Belles', un quatuor américain actif durant les années 1960, qui se composait de Patti LaBelle, Cindy Birdsong, Nona Hendryx et Sarah Dash. Au début des 70s, le quatuor est devenu un trio avec le départ de Cindy Birdsong, et s'est pour le coup renommé 'LaBelle'. Les trois chanteuses ont obtenu leur plus grand succès en 1974 avec leur célèbre chanson "Lady Marmalade", connue également sous son titre français "Voulez-Vous Coucher Avec Moi Ce Soir ?". A l'époque, les francophones qui ont entendu ça ont sans doute été choqués... De nos jours, pour provoquer, on opterait plutôt pour un titre comme "Voulez-Vous Baiser Avec Moi Ce Soir ?", voire "Voulez-Vous Niquer Avec Moi Ce Soir ?". 

Après son aventure érotique au sein du groupe 'LaBelle', Patti LaBelle s'est mise, à partir de 1977, à nous éjaculer chaque année des disques solo en pleine figure. Pour 1980, son chakra vaginal a libéré l'opus "Released", sur lequel trois titres ont été formés par la semence fertile d'Allen R. Toussaint, dont le génial morceau "Release". Patti a de son côté effectué son devoir conjugal en participant activement à la procréation de plusieurs chansons. En sa qualité de mâle dominant, Allen R. Toussaint a arrangé et produit l'album au rythme des va-et-vient de son trombone, pour la plus grande jouissance des auditeurs.

"Release" a été diffusé en single dans plusieurs pays. Ceux qui ont acheté le disque et qui connaissaient déjà le titre "Lady Marmalade" ont enfin pu comprendre que Patti les invitait à libérer leur tension sexuelle en couchant avec elle le soir !

Release (12") - mp3

Messin' With My Mind - LaBelle (1975)

C'est l'américaine Patricia Louise Holt, plus connue sous le pseudonyme de Patti LaBelle, qui est la chanteuse principale du trio féminin 'LaBelle', actif durant les 70s. Auparavant, ce trio était dans les années 1960 un quatuor composé de Patti LaBelle, Cindy Birdsong, Nona Hendryx et Sarah Dash, et se nommait 'Patti LaBelle And The Blue Belles'. Lors du départ de Cindy Birdsong, les trois chanteuses restantes se sont renommées tout simplement 'LaBelle' et ont publié leur premier album sous ce nom en 1971. Il leur a fallu attendre l'année 1974 pour pouvoir jouir d'une grande popularité : cette année-là est en effet paru leur LP "Nightbirds" avec le titre phare "Lady Marmalade", connu aussi sous son titre sexuel "Voulez-Vous Coucher Avec Moi Ce Soir ?".

L'année suivante, nos trois chanteuses en chaleur ont proposé l'album "Phoenix" co-écrit par Nona Hendryx et arrangé et produit par Allen R. Toussaint. Le titre "Messin' With My Mind", signé par Nona Hendryx, a eu droit à une sortie en single.

'LaBelle' s'est dissout après un ultime orgasme musical en 1976. Toutefois, le trio s'est reformé en 2008 et a enregistré un nouvel album, "Back To Now".

Messin' With My Mind - mp3

Bustin' Out (12") - Material (1981)

Après la désintégration du groupe 'LaBelle' au sein duquel elle officiait en tant que vocaliste, Nona Hendryx a décidé de commencer une carrière solo en publiant dès 1977 un premier album. Sa carrière s'est ensuite quelque peu enlisée, car elle n'a plus sorti aucun LP durant plusieurs années. Seuls des singles ont ponctué ses années 1979, 1981 et 1982. 

En 1981, elle a posé sa voix sur le titre "Bustin' Out" qu'elle a co-écrit avec B. Laswell/M. Beinhorn/S. Maher/R. Drayton. Oui, ça fait beaucoup de monde pour un titre, mais le résultat est là.

"Bustin' Out" a été diffusé en single aux USA mais également en Europe sous le nom de groupe 'Material'.

Bustin' Out (12") - mp3

You're The Only One That I Ever Needed - Nona Hendryx (1979)

Dans les années 1960 et 1970, Nona Hendryx a fait partie des groupes 'Patti LaBelle And The Blue Belles' et 'LaBelle'. Puis, lorsque 'LaBelle' a cessé d'exister, Nona s'est mise à sortir des albums en solo. Son premier opus a vu le jour en 1977. Sur la pochette, Nona arbore un look androgyne à la Grace Jones, avec un côté légèrement dérangeant : elle nous sourit tout en tenant un énorme couteau dans sa main... Serait-elle une tueuse en série sadique ?

Par la suite, Nona n'a plus enregistré aucun album durant plusieurs années : entre 1977 et 1983, elle n'a été présente qu'au travers de quelques singles. Ainsi, elle a proposé en 1979 le single "You're The Only One That I Ever Needed" écrit par Patton/Mallah et produit par Christopher Neil et Greg Walsh. Le disque a été diffusé dans plusieurs pays.

You're The Only One That I Ever Needed - mp3

STUDIO 54 (1998 film - english and french versions)

Temple mythique du disco, du sexe et de la drogue, le Studio 54 méritait bien un film à sa gloire ! Ce film, écrit et réalisé par Mark Christopher, est sorti en 1998, à une époque où le disco des 70s ressortait de l'ombre et était redécouvert par le public.

A la base, Christopher avait tourné des scènes où le personnage principal du long métrage était ouvertement bisexuel. Mais le producteur Harvey Weinstein a fait couper les scènes gay, car il souhaitait que le film soit commercial, dans la lignée de 'Saturday Night Fever'. Amputé de ses passages jugés dérangeants, le film est sorti sans connaître un grand succès. Il a même été massacré par la critique.

Bien des années plus tard, une version restaurée du film a vu le jour et a été acclamée par la communauté LGBT.

STUDIO 54 (Cliquez pour télécharger / Click to download)

How Deep Is The Ocean - Tom Jones (1979)

C'est au Pays de Galles que Thomas John Woodward voit le jour en 1940. Dans la première moitié des années 1960, il fait partie d'un petit groupe. Sa rencontre avec Gordon Mills en 1964 va le précipiter sur le devant de la scène internationale : en effet, Mills va devenir son manager pendant plus de 20 ans et va participer à l'écriture de ses chansons. C'est également lui qui va lui trouver le pseudonyme de Jones.

En 1965, Tom Jones publie ses deux premiers albums qui contiennent chacun un tube. Sa carrière est lancée. Les succès s'enchaînent entre la seconde moitié des 60s et le début des 70s. En 1971, sa reprise de "She's A Lady" devient très populaire dans plusieurs pays, notamment aux USA.

Avec l'arrivée du disco au milieu des années 1970, de nouvelles figures émergent, et Tom Jones est à la traîne, voire même à la dérive. Il publie en 1979 deux albums qui contiennent des titres disco : "Rescue Me" et "Do You Take This Man". Si "Rescue Me" rencontre un certain succès, il en va en revanche tout autrement pour "Do You Take This Man" qui fait un flop total. Sur la pochette de cet album produit par Gordon Mills, on voit un Tom Jones en crooner disco qui ne semble plus vraiment savoir s'il est Tom Jones ou John Travolta... "How Deep Is The Ocean", le morceau qui ouvre l'opus, est la reprise d'un titre écrit par Irving Berlin en 1932.  

How Deep Is The Ocean - mp3